सांस्कृतिक कार्यक्रम

सांस्कृतिक कार्यक्रम

कथकली

प्राचीन और शास्त्रीय नृत्य-नाटिका कथकली भक्ति-भाव और अच्छाई तथा बुराई के बीच के सार्वभौमिक संघर्ष को दर्शाती है। यह नृत्य शैली भारतीय परंपरा को प्रस्तुत करने के लिए नृत्य-संरचना, हस्त-मुद्राओं, चेहरे के भावों और वर्षों के प्रशिक्षण का उपयोग करती है।

श्रृंगार और शिरोभूषण, तथा विभिन्न पात्रों द्वारा पहनी जाने वाली रंग-बिरंगी वेशभूषा कथकली के प्रतीक हैं, जिनके लिए बहुत परिश्रम की आवश्यकता होती है। लोक पौराणिक कथाएँ, धार्मिक परंपराएँ और हिंदू महाकाव्यों की आध्यात्मिक अवधारणाएँ—सभी कथकली में साकार होती हैं; यही अलौकिक और अद्भुत पक्ष पूरे नृत्य को असाधारण बनाता है।

यह नृत्य अपनी कथा-वाचन शैली, उत्कृष्ट पदचालन और चेहरे व हाथों की प्रभावशाली गतियों के कारण अनूठा है, जिन्हें गायन और संगीत प्रस्तुतियाँ और निखारती हैं। विस्तृत और जीवंत श्रृंगार, विशिष्ट मुखौटे और वेशभूषा, साथ ही अद्वितीय शैली और गतियाँ, केरल और आसपास के क्षेत्रों में प्रचलित प्राचीन युद्ध-कलाओं और शारीरिक परंपराओं को प्रतिबिंबित करती हैं। परंपरागत रूप से इसे पुरुष नर्तक प्रस्तुत करते हैं।

मोहिनीअट्टम

केरल की पारंपरिक नृत्य शैली मोहिनीअट्टम की जड़ें हिंदू पौराणिक कथाओं में हैं। इसकी प्रवाहमयी गतियों में मोहिनी नामक मोहिनी-रूपधारी को नृत्य करते हुए दिखाया जाता है। अमृत की रक्षा से जुड़ी अपनी सुंदर गतियों, भावपूर्ण नेत्रों और लहराते नृत्य-पदों से उसने असुरों को मोहित कर लिया था। यह आँखों के लिए एक सुखद दृश्य है, जिसमें महिलाएँ हाथीदाँत-से या शुद्ध श्वेत रंग की, सुनहरी ज़री के काम वाली सादगीपूर्ण और उत्कृष्ट पोशाकें पहनती हैं। यह प्रभाव नृत्य के साथ बजने वाले मधुर संगीत से और भी सुंदर हो उठता है। कथकली की तरह इस नृत्य शैली में भी चेहरे के भावों को बहुत महत्व दिया जाता है, और उन्हें सर्वोत्तम ढंग से व्यक्त करने के लिए नर्तकियों का उत्कृष्ट अभिनेत्री होना आवश्यक है। नौवीं से बारहवीं शताब्दी तक चेर राजवंश के दौरान लोकप्रिय रहा मोहिनीअट्टम एक अत्यंत शैलीबद्ध, स्त्रैण नृत्य शैली है।

भरतनाट्यम

दक्षिण भारत शास्त्रीय नृत्य की सबसे प्राचीन शैलियों में से एक, भरतनाट्यम की जन्मभूमि है। “भरतनाट्यम” उस नृत्य शैली का नाम है जिसमें भाव (अभिव्यक्ति), ताल (लय) और राग (माधुर्य) समाहित हैं। नर्तकों के अद्भुत पदचालन और प्रभावशाली मुद्राओं के माध्यम से हिंदू धार्मिक विषयों और आध्यात्मिक अवधारणाओं को चित्रित किया जाता है। इसकी प्रस्तुतियों में नृत्त (शुद्ध नृत्य), नृत्य (भावपूर्ण नृत्य) और नाट्य (नाटकीय कथा-वाचन) शामिल हैं। पूरे देश में यह नृत्य शैली मूर्तिकला और चित्रकला जैसे अनेक कलात्मक माध्यमों के लिए प्रेरणा का स्रोत है। यह एक चुनौतीपूर्ण नृत्य शैली है, जिसके लिए समर्पण, वर्षों के अभ्यास, गहन भाव-भंगिमाओं, असाधारण अभिनय क्षमता तथा जटिल पद और शारीरिक गतियों की आवश्यकता होती है।

चेंडा

केरल की अनेक ताल-वाद्य कला-रूपों में ताल-वाद्य चेंडा का एक विशिष्ट स्थान है। इस भव्य वाद्य को अनिवार्य माना जाता है और केरल के लगभग हर आयोजन में इसका व्यापक रूप से उपयोग होता है। वादक विशेष छड़ियों से ढोल की सतह पर जटिल लय बजाता है। इस वाद्य का बेलनाकार लकड़ी का ढाँचा अमलतास, ताड़, सफ़ेद सागौन और कटहल के पेड़ की लकड़ी से बना होता है। इसकी अनूठी विशेषता यह है कि लकड़ी कटहल के पेड़ के बीच वाले भाग से ली जाती है।

कलारी

कलारीपयट्टु एक युद्ध-कला है, जिसका अभ्यास कलारी नामक एक विशेष प्रकार के व्यायामशाला में किया जाता है। “मर्म” का विशिष्ट प्रशिक्षण—अर्थात मानव शरीर के 107 ऊर्जा-बिंदुओं में से प्रत्येक को समझने और सक्रिय करने की कला—कलारी का एक महत्वपूर्ण पहलू है। इन मर्मों, या प्राण-स्थानों, का उद्देश्य शरीर के संसाधनों को पुनः स्थापित करना और उसके ऊर्जा-प्रवाह को संतुलित करना है। इस प्रकार कलारी साधक को स्वयं का उपचारक होने के साथ-साथ एक योद्धा भी बनाती है, जो अपनी उपचार-क्षमताओं से दूसरों की सहायता कर सकता है।

कलारी की अपनी एक आयुर्वेदिक चिकित्सा विशेषज्ञता है, जिसमें चोटों, शारीरिक तकलीफ़ों और जोड़ों के खिसकने का उपचार किया जाता है। मांसपेशियों के दर्द में राहत और शरीर का लचीलापन बढ़ाने के लिए इन विधियों का उपयोग मालिश के साथ किया जाता है। यद्यपि 17वीं शताब्दी में कलारी की लोकप्रियता घट गई थी, वर्तमान में केरल राज्य में यह तेज़ी से बढ़ रही है।